sexta-feira, 18 de julho de 2008

Início

Este blog é um anexo do projeto "Primavera Musical", enviado à CDC-LINC, pelo Grupo Manto, no edital 01/2008 da Lei de Incentivo à Cultura de Sorocaba-SP.

Escolhemos, assim, o formato digital para ampliar o entendimento dos membros da Comissão sobre o projeto, postando músicas, vídeos e fotos.

Essa iniciativa também visa tornar transparentes as intenções de um projeto que, sendo aprovado, será viabilizado através de verba pública.


Este blog, em função das músicas incorporadas, pode ficar um pouco pesado em conexões lentas. Tenha paciência.

(Para ouvir as músicas diretamente do blog, clique sobre os espaços em branco, seguidos de links, com os nomes das músicas e autores, para carregá-las. Demora um pouco, mas funciona. Clicando diretamente nos links supracitados, você será direcionado à página do Imeem, onde também é possível ouvi-las, mas com o inconveniente de retornar ao blog toda vez.
Espalhados pelo texto, existem vários outros links, com informações da Wikipedia, vídeos do YouTube ou músicas, indicados sempre com ícones ao lado
)

Primavera Musical - Dados resumidos

Nome do projeto
Primavera Musical

Em que área o projeto se enquadra, prioritariamente?
(X) Música

Qual é o produto cultural do projeto?
Uma mostra de música com expressivas bandas da cidade de Sorocaba, com entrada
popular ao público e, o mais importante, com a gravação e prensagem de DVDs do
projeto, além da gravação dos shows ao vivo. Acreditamos que dessa forma a LINC mais
uma vez será usada no seu sentido de incentivo, quando permite que o caldeirão cultural (nesse caso, musical) que Sorocaba vem se tornando possa ser conhecido pelo grande público, ao mesmo tempo em que patrocina um resultado duradouro às bandas com a gravação de DVDs e matrizes de CDs.

Onde será realizado?
Usina Cultural Ettore Marangoni

Data prevista para início do projeto
Outubro de 2008

Data prevista para o término do projeto
Dezembro de 2008

Valor total do projeto
R$ 56.847,00

Valor solicitado como incentivo à CDC
R$ 56.847,00

Contato
Tiago Oliveira (15 9751.8277)

Primavera Musical - O Projeto

O PROJETO

O Grupo Manto propôs, ao final de 2007, uma experiência inédita às bandas de Sorocaba: a participação numa mostra de música, num espaço que proporcionou momentos inesquecíveis de musicalidade e originalidade do caldeirão musical sorocabano. Batizada de “Primavera Musical”, a mostra possibilitou às bandas se apresentarem de forma independente e desvinculada de bares ou restaurantes.
A primeira versão, feita com recursos do Grupo Manto, apoio do bar Arara Aurora, patrocínio gráfico da Secretaria da Cultura de Sorocaba e promoção da Rádio Fritura, levou ao palco da lona do Grupo Manto as bandas Se Entrega Cafona, Bola Preta, Bambaê di Fulô, Forró Maromba, Cassiano Moraes & Carapiá Aimatrúpedes, Astral Samba Esporte Clube, Mad Dog Blues, Tom Jazz, Velotrol, Volpina, Vilania e, para encerrar o projeto, O Teatro Mágico. Com ingressos a preços populares de apenas cinco reais para os shows das bandas da cidade e quinze reais para O Teatro Mágico, cerca de 2.000 pessoas foram impactadas com a sonoridade desse importante projeto.

Graças ao ineditismo, aos bons resultados alcançados e à importância que os músicos deram ao evento, o Grupo Manto deseja fazer uma nova temporada da “Primavera Musical” em 2008, com resultados mais duradouros às bandas participantes, ajudando-as a alavancar suas próprias carreiras. Aliamos a capacidade de produção e apuro técnico do Grupo Manto aos talentos da música autoral sorocabana.

Ao mesmo tempo, a continuidade de uma Mostra sazonal, preenche uma lacuna de apreciação e conhecimento do repertório musical sorocabano. O campo da dança é atendido pelo “Festival Curta Dança” e o teatro pelo “Curta Teatro” e “Festivais da ATS”. As inúmeras apresentações musicais patrocinados por grandes empresas ou pelo poder público ainda não atendem ao repertório autoral dos músicos sorocabanos. O público tem, com esses eventos, a oportunidade de apreciar grandes talentos da música brasileira ou músicos sorocabanos cantando “covers”. Nossa mostra pretende oferecer uma opção diferenciada a este panorama.

Na versão 2008 do Primavera Musical, oito bandas de Sorocaba se apresentarão durante os 03 dias da Mostra: Mente Clara, Astral Samba Esporte Clube, João Leopoldo e Mad Dog Blues, no primeiro dia. No segundo dia, tocam Carapiá Aimatrúpedes, Velotrol, Fast Food Brazil e Vilania. Já o terceiro dia está reservado para uma grande “jam session”, onde todos os músicos se encontram e tocam juntos.

Acompanhando as atrações em todos os dias, o DJ Estevão. Apresentando os shows e entretendo o público nos intervalos, com um show de stand-up comedy, o ator e comediante Eli André Corrêa.

A escolha das atrações pelo Grupo Manto seguiu critérios como originalidade, trabalho de pesquisa e resgate de uma musicalidade rica e original, com pouco apelo comercial e que, por isso, encontra dificuldade de fomento via iniciativa privada. Também foram respeitados critérios de apuro técnico-artístico, para garantir que, nos dias da mostra, pela oportunidade do registro cinematográfico e encontro entre artistas, os shows tenham propostas e arranjos diferenciados do que o público encontra nos bares e casas noturnas.

Todo o projeto será acompanhado por uma produtora de vídeo, que será responsável por realizar entrevistas com as atrações, making-off mostrando os bastidores, além da filmagem de todos os shows. Com a edição desse material, será feita tiragem de 1.000 DVDs, que serão distribuídos entre os próprios municipais e as bandas participantes, como material de trabalho para todos os envolvidos. Os shows ao vivo serão captados por completo e esse material será entregue às bandas, possibilitando a posterior prensagem de CDs. Dessa maneira, garantimos que o projeto não se encerre na realização do evento, mas, ao contrário, proporcione a esses expressivos músicos um impulso em suas carreiras, quando os dota de um ferramental básico na divulgação de seus trabalhos.

Para a perfeita compreensão deste projeto, anexamos um CD com faixas das bandas sorocabanas, (ANEXO 1 – CD) e criamos este blog (ANEXO 2 – http://projetoprimaveramusical.blogspot.com), onde a CDC-LINC poderá acessar algumas músicas, vídeos e notícias sobre os envolvidos no projeto. Assim, acreditamos que oferecemos maiores condições de entendimento e experiência sensorial, ao traduzirmos em multimídia o projeto que está no papel. A mesma opção que fazemos quando oferecemos ao público e bandas a gravação dos DVDs: perenizar a experiência dos shows, marcando na história da cidade o momento da criação artística e troca entre músicos e platéia.

Em seguida, informações sobre cada uma das atrações:

Mente Clara

Grupo Mente Clara

No início do século, a então chamada música popular começa a ter um destaque muito grande, sobretudo a música instrumental com o Reagge Time e derivados do atual Jazz Americano. Nesse contratempo, os países que possuem uma rítmica muito forte, uma música muito característica começavam a se destacar, incluindo entre vários o Brasil, a Cuba e o próprio estados Unidos (todos com uma influência negro/africana muito evidente).

Apesar dessa explosão, a música brasileira teve o seu auge com a exportação na metade do século com Tom Jobim, João Gilberto e Vinícius de Morais, atualizando o Brasil na evolução musical explicita nas grandes Orquestras e Big Bands americanas. Posteriormente a esse trabalho da bossa nova surgiram nomes importantes como Vitor Assis Brasil, Heraldo do Monte, Egberto Gismonti e Hermeto Pascoal.

Hoje, essa música está tomando vários rumos, passando pelo mais tradicional até grupos mais modernos como Cambanda Jazz Combo, Orquestra Popular de Câmara, Trio Curupira, Itiberê Orquestra Família, e para acompanhar todo esse processo o Grupo Mente Clara.

Mente Clara surgiu da amizade dos cincos integrantes, interessados em fazer um trabalho de música brasileira com uma concepção moderna, sem negar qualquer influência de outras culturas, priorizando sempre a criatividade e a musicalidade nos arranjos e improvisos.

Em suas atuações, Mente Clara teve apresentações importantes como a Mostra de Musica Instrumental do Conservatório de Tatuí, Projeto Sons da Cidade – São Bernardo do Campo, Casas de Cultura do Estado, Sesc São Caetano, Sesc Sorocaba, Galeria Olído, bem como teatros de outras localidades.

Formação:
César Roversi (Saxofones e Flauta): Bacharel em saxofone pela faculdade Mozarteum de são Paulo e formado nos cursos de MPB/Jazz e saxofone erudito no Conservatório de Tatuí, César Roversi se apresentou ao lado de nomes importantes do jazz americano, como Daniel Barry, John Rapson e Eddie Sarath. Atualmente é professor do curso de MPB/Jazz do CDMCC e baritonista da Orquestra de Sopros Brasileira. Como saxofonista erudito, se apresentou como solista à frente da Banda Sinfônica “Maestro Bimbo Azevedo” na I Conferência Sul-Americana de Bandas-OASB. Também se apresentou com Teço Cardoso, Mônica Salmaso, Naylor Ap. Azevedo (Proveta), Vinícius Dorin e Leila Pinheiro. Junto com o grupo Mente Clara e o Quarteto Brasileiro de saxofone, vem desenvolvendo um intenso trabalho de pesquisa da música brasileira

Sergio Frigério (Contra Baixo): Formado em contrabaixo elétrico no curso de MPB/Jazz. Participou de combos, práticas de conjunto, Big Band, trios, Quartetos, e gravações de vários Cds. Em diversas oportunidades trabalhou com músicos como: Nenê, Proveta, Vinícius Dorin, Lele Izar e Paulo Braga, Daniel Perry e John Rapson. Atualmente leciona no curso de MPB/Jazz no Conservatório de Tatuí e integra a Cambanda Jazz Combo dirigida pelo maestro Paulo Flores.

Rodrigo Braz (Bateria e Percussão): Iniciou seus estudos em Janeiro de 1995, na Fundação das Artes de São Caetano do Sul, tendo como orientadores: Sérgio Gomes e Alexandre Damasceno. Em 1999, ingressa no conservatório de Tatuí com o professor José Carlos da Silva. Seu trabalho se estende no conservatório de Tatuí como professor e instrumentista de diversas formações, entre elas: Banda Curare, Cambanda Jazz Combo e o Grupo Mente Clara. Atualmente; Rodrigo também toca com o guitarrista Michel Leme, no intitulado Michel Leme Quarteto, que resultou na gravação de um CD em maio de 2004, com o baixista Sergio Frigério, e o Trompetista Walmir Gil.

Beto Corrêa (Piano e Acordeom): Formado no Conservatório de Tatuí no curso de MPB/Jazz. Estudou com Paulo Braga, André Marques, Alexandre Baube. Participou da segunda formação da Cambanda Jazz Combo. Entre o ano de 1997 e 2001 foi integrante da banda “O Terço”, fazendo parte do registro de dois CDs. Atualmente é pianista do Grupo Mente Clara; da baterista Vera Figueiredo; do guitarrista Natan Marques; de Lula Barbosa e Edu Luke. Professor de piano no Conservatório “Enoque da Silva”, e professor de música do colégio “Objetivo” em Sorocaba. Parecerista de projetos Fonográficos da Secretaria de Cultura e lazer do estado do mato Grosso do Sul. Gravou e tocou com vários nomes da música brasileira como: Nenê, Djavan, Flavia Virgínia, Vera Figueiredo, Natan Marques, Celso Pixinga e outros.

Fábio Leal (Guitarra, Violão e Cavaquinho): Começou seu estudo aos quinze anos de idade na Universidade Livre de Música (ULM), onde no período de três anos participou de vários cursos: guitarra, contra ponto, harmonia, história da música etc. Estudou com Ronaldo Fernandes, Paulo Hildebrand e Fernando Corrêa. Concluiu em 2001 o curso de MPB/Jazz no conservatório de Tatuí. Já dividiu o palco com músicos como: Paulo Braga, Roberto Sion, Fernando Corrêa, Vinícius Dorin, André Marques, Nenê etc. Trabalhou por dois anos como professor na Escola Municipal de Música de Porto Feliz. Atualmente é professor no Conservatório de Tatuí e desenvolve um trabalho de música instrumental brasileira com os grupos: Mente Clara e Duo Fábio Leal e André marques (guitarra e piano).



Beija Flor - Mente Clara

Astral Samba Esporte Clube

Astral Samba Esporte Clube

Estilo musical derivado do samba, com fortes influências do funk e do soul criado a partir dos anos 70, o Samba-Rock (termo usado pela primeira vez por Jackson do Pandeiro na música “Chiclete com Banana”) é difícil de ser definido. Alguns acreditam que seja essa “batida diferente”, o “sacundin sacunden” ou o “sambalanço” criado por Jorge Benjor, outros defendem como uma forma de dançar. O certo é que ninguém consegue ficar parado quando a samba começa a tocar não mais em compasso binário, mas sim em compasso quaternário do rock e da soul music com instrumentos elétricos e metais que garantem sua batida peculiar.

ASTRAL SAMBA ESPORTE CLUBE
Formado pelo camisa 1, Márcio Corrêa, na bateria; pelo camisa 3, Rogério Tunta, no baixo; pelo camisa 8, Carlos Madia, violão e voz; e pelo camisa 10, Fábio Gouvêa, na guitarra; o time e o grupo ainda contam com participações especiais de dois percussionistas, além de um saxofonista e um trombonista nos metais, como convidados.
Além do repertório variado e de músicos de primeiríssima qualidade, outro grande diferencial da banda é a relação que fazem com o futebol. “Somos como um time. Atuamos no palco, como um time atua no campo, sempre trabalhando juntos para o resultado final ser positivo. O goleiro é o nosso baterista, aquele que segura o ritmo lá atrás (camisa 1); o zagueiro é o baixista, o cara que defende (camisa 3); violão e voz é o meia-atacante (camisa 8); e o guitarrista é o craque, pronto pra fazer uma jogada genial (camisa 10). Os convidados são os atacantes que chegam pra fazer o gol. Fazemos essa brincadeira com o futebol o tempo todo. Afinal, tanto o samba quanto o futebol são duas grandes diversões e o que nós queremos é divertir ao máximo nosso público e nos divertir também".

João Leopoldo


O show “Idéia Nova Idéia Velha” é a divulgação do 2º trabalho, o Cd “Acostumando os Ouvidos”, que reúne doze composições próprias. O disco faz parte do projeto “Idéia Nova Idéia Velha”, uma proposta experimental que une as linguagens do teatro e do surrealismo com estilos diversificados de sons como o erudito, o jazz, o blues, e uma dose sutil de tecnologia.

Em 2006, João Leopoldo lançou de forma independente com destaque pela Tramavirtual, o EP chamado “Idéia Nova Idéia Velha”. Material que vem sendo divulgado pela internet e que vem ganhando espaço na mídia alternativa e boas críticas.

Influenciado por Arrigo Barnabé, Itamar Assumpção, Cida Moreira, Eduardo Dussek, João Leopoldo traz um espetáculo voz e piano, conduzido por projeções do vídeomaker e produtor Juca Mencacci, e os samplers e programações de Rodrigo Florentino.

No show, histórias de personagens pouco comuns são contadas de forma agradável e interativa. A conversa de uma Aranha com os Cílios de um olho, ou mesmo dentes que descobrem ter bocas com dentes. A revelação duvidosa do dia em que a verdade contou sua primeira mentira, ou simplesmente a história de um homem abandonado literalmente pelo seu coração, que depois de arrependido tenta voltar para o seu dono que já não o quer pelo fato de ser, agora, um homem sem coração.

Nesse “surrealismo sonoro”, as projeções associadas aos samplers e programações estimulam os sentidos e enfatizam os temas e o desenvolvimento das letras junto ao piano, criando uma dinâmica maior ao espetáculo. Elementos dramatúrgicos, circenses e uma boa dose de caos se amalgamam em um conjunto bastante imprevisível, por vezes surpreendente.

Nessa atmosfera teatral, João Leopoldo conduz por uma hora e quinze de espetáculo, um universo surrealista e cheio de simbolismo, trazendo de forma leve e bem humorada músicas que fazem o público refletir e se deixar levar pelo fantástico mundo do “Absurdo”.

Quem Somos: João Leopoldo tem formação erudita como pianista e arranjador pelo Conservatório Carlos de Campos de Tatuí. Professora Ana Cristina Del Mastre. Ganhou ao lado do compositor Tom Soares o Mapa Cultural Paulista de 98 com a música “Desamericanizando”. Em 2000 com a música “Vozes da Fonética”, ao lado da cantora Márcia Mah, ficou entre os cinco primeiros lugares do estado na edição do mesmo.

João Leopoldo teve a escola do teatro desde cedo como modelo para desenvolver as suas idéias e composições. Em 2006 fez a trilha para o filme “Rolos”, que foi exibido na mostra da Academia Internacional de Cinema, em Curitiba, com roteiro de Daniel Castro e direção de Gael Lê Cornec. Há um ano vem pesquisando a influência do teatro e da literatura no processo da composição popular e o surrealismo na música, fazendo Palestras e Oficinas.

Em 2006, lançou o EP “Idéia Nova Idéia Velha” com destaque pela Tramavirtual, recebendo boas críticas. Em 2007 acompanhou em turnê pela Argentina o cantor norte americano Jeff Scott Soto (Ex-vocalista do famoso guitarrista Yngwie Malmesteen, e das bandas Talisman, Journey), e abriu show de diversos artistas, entre eles Eduardo Dussek.
Tem se apresentado em encontros de compositores da região e movimentos de exposição artística, voltado para trabalhos de vanguarda. Sua atividade atualmente é voltada para trabalhos de estúdio, em que burila trilhas para comerciais de TV e filmes, assim como participa de vários projetos musicais que variam entre blues, rock progressivo, tradicional jazz, e, claro, o seu próprio trabalho de composição “Idéia Nova Idéia Velha”.


A Mentira da Verdade - João Leopoldo Aguiar

O Homem sem Coração - João Leopoldo Aguiar

Calma Mente - João Leopoldo Aguiar

Aranha e os Cílios - João Leopoldo Aguiar

Mad Dog Blues

Mad Dog Blues

O projeto de montar um show solo, com uma banda de personalidade vinha sendo alimentado por Marcos Boi desde os tempos em que atuava como side-man na banda “Villa Blues”, duo “Blues & Afins” com a cantora Márcia Mah e como guitarrista da banda “Deciberros”. Além da pesquisa sobre a origem e desenvolvimento do blues rural que estava sendo feito ao lado do contrabaixista e historiador Maurício Toco, pesquisa que resultou em workshops em oficinas culturais, escolas públicas e Sesc.

No final de 97, iniciou apresentações com repertório de blues tradicional ao lado do gaitista Everton Breaco nos bares da região de Sorocaba. O tecladista João Leopoldo se incorporou ao trabalho no início de 98, quando apareceu o estúdio Dó-Ré-Mix como patrocinador. Seis músicas foram gravadas e mixadas em um dia (ao vivo) no estúdio.

Neste mesmo ano, Fernando Katigawa (bateria) e Maurício Toco vieram completar o time. A banda venceu o Alumínio Fest, na cidade de Alumínio-SP na categoria cover com a música “Walking by myself”, além de melhor instrumentista para João Leopoldo e melhor vocalista para Marcos Boi.

Em 2003, Fernando Katigawa deixou a banda por motivos pessoais, Marco Correa veio juntar-se ao time. A banda apresentou-se desde então em importantes espaços e eventos de blues: Sesc Araraquara, Jazz Bass, Teatro Crowne Plaza, The Dog and the Trumpet, Sesc Sorocaba, Cesma in blues em Santa Maria,RS, etc.

Com influências que vão de Robert Johnson a B.B. King, de Billie Holiday a Stevie Ray Vaughan, a banda procura evocar a atmosfera de um autêntico show de blues, com figurino de época, improvisos inflamados e grandes performances instrumentais.


Marcos Boi toca violino, guitarra e os vocais principais. Com influências que misturam o swing de B.B. King, Freddy King, Clarence “Gatemounth” Brown à pegada de Stevie Ray Vaughan.

João Leopoldo (teclado e voz), traz virtuosismo e pegada para o caldeirão Mad Dog. Instrumentista inquieto, oferece uma vasta gama de cores aos improvisos, misturando influências que vão do blues mais tradicional às intenções mais “Jazzy”. Apesar de tocar majoritariamente com timbre de piano, também tem boas intervenções com timbres de Hammond e Moog.

Maurício Toco (contrabaixo), velho parceiro de Marcos Boi, é um dos pilares da cozinha Mad Dog, com swing, precisão e personalidade. Como historiador, foi fundamental na pesquisa sobre a história do blues rural, conseqüentemente no repertório da banda.

Everton Breaco (gaita), dono de uma técnica exuberante, também canta e toca guitarra no show. Timbres variados, fraseados e sofisticados marcam as apresentações desse gaitista voltado para a escola moderna.

Marco Corrêa, com experiência em várias bandas de blues e jazz, completa a cozinha bem temperada do Mad Dog. Apaixonado por blues, tem entrosamento perfeito com Maurício Toco.

Pegada, swing, história e performances instrumentais “quentes” e apaixonadas são
os elementos do show Mad Dog Blues. Diversão garantida!


Levando a Vida - Mad Dog Blues

Vícios Teus - Mad Dog Blues

Marítima Terrena - Mad Dog Blues

Prestação do Amor - Mad Dog Blues

Em Paz - Mad Dog Blues

Carapiá Aimatrúpedes

Carapiá Aimatrúpedes

Banda formada há pouco mais de um ano, mesclando várias vertentes do rock, com influências marcantes que vão do blues, jazz e fusion, através de apresentações marcantes, desenvolvendo um trabalho de aprimoramento e fomentação estética na área da composição musical.

Partindo da idéia de que a música popular brasileira em seus primórdios contava com a fusão dos ritmos musicais (como a bossa-nova, oriunda do samba e do jazz), a banda chegou a um novo formato sonoro, onde o Samba, Blues, Jazz, Forró e Reggae se alternam nas canções.
As apresentações são moldadas dentro de um estilo direcionado ao palco, preservando assim a intimidade com o público e a atmosfera que relembra os grandes festivais e os shows musicais já realizados.

O grupo também tem se apresentado em eventos beneficentes e no circuito de bares em Sorocaba/SP, além de formar a banda do espetáculo “Christo Rei – O Musical da Paixão”, do Grupo Manto.

Formação: Juan Lomardo (Guitarra, Violão, Voz), Léo Hippagengringa (Bateria, Percussão, Backings), Marcelo Reis (Voz, Performer) e Mika Rodrigues (Contrabaixo, Backings).

Velotrol

Velotrol

Rock. Essa é a definição pro som da Velotrol. Como definir uma banda que tem influências de bandas como Pixies, Pearl Jam, Filter, Sonic Youth, Legião Urbana, Soul Asylum, New Order, entre outras? Rock. Nada mais.

A banda busca uma sonoridade densa pra criar o clima perfeito para as letras. As letras falam sobre o passado e a dificuldade de se desligar do mesmo, a força que temos pra mudar as coisas, a dificuldade de mudar a si mesmo e principalmente que há esperança. Sem a pretensão de fazer pregação, a banda tenta fazer letras que façam parte da harmonia e da melodia.

A banda existe desde 1998, porém com o projeto próprio a banda começou em 2002. No começo os músicos tocavam em bandas “cover”. Tocaram em várias bandas desse tipo: Pink Floyd cover, Nirvana acústico cover, Bush cover e no Pearl Jam cover. Alguns desses projetos são reativados quando solicitados pra algum evento. A banda aproveita pra "enfiar" algumas das suas músicas no show. Desenvolvem também o projeto "80's". O melhor de New Order, Smiths, Cure, Depeche Mode e outras lendas dessa década.

Os eventos ajudam a bancar o projeto das composições próprias. E a divulgar a música da banda também. Mesmo não sendo o ideal, esse formato ajuda a divulgar-nos para um público que normalmente não prestigia eventos com apenas bandas de repertório autoral... é um começo. De uma longa jornada.

Formação: Rafael Corrêa (voz, violão e guitarra); Jr Magrão (baixo) e David Dias (bateria).

Fast Food Brazil

Fast Food Brazil

Concebida em finais de 2005, FAST FOOD BRAZIL vem aparecendo em palcos diversos do cenário musical nacional. Intitulam seu estilo como "iluminismo musical" onde uma série de vertentes musicais se convergem para dar origem a um estilo novo e diferenciado de compor. Fazem parte do prato de fina mistura o funk, indie, o pop, o roque progressivo, jazz, psicodelismo e MPB.

A FAST FOOD BRAZIL pode ser entendida como uma banda experimental onde a fuga do óbvio é o mote de todas as músicas. Transitando de compassos 4 por 4 a marcações indivisíveis, da calmaria da bossa-nova à alucinação psicodélica, do entravamento à evolução para danças mais que espontâneas, a FAST FOOD BRAZIL oferece uma iguaria novíssima ao paladar da música brasileira.

Já participaram de festivais regionais como Votobandas e o Dia Mundial do Rock (2006), quando dividiram o palco com CPM22. Em 2007, tocaram no Rock Disorder Festival e no 17º Festival de Música Livre Venâncio Ayres, em Itapetininga. São bi-campeões do Itapê Rock Festival, em Itapetininga, onde receberam das mãos de Cargê (Carlos Geraldo, ex-Casa das Máquinas), o prêmio de vencedores do festival. Cargê é músico reconhecido do cenário nacional tendo tocado com grandes nomes como Elis Regina, Gal Costa, Simone, Os Incríveis, Roberto e Erasmo, Tony
Bennet, Tim Maia e Tânia Maria. São suas as seguintes palavras: "Não ouço uma banda como essa há décadas". Já foram também destaque em portais como o Tramavirtual, Rockwave, Palcomp3, Globo.com, além de reportagens em redes de televisão locais, como TV TEM, SBT, AllTV, TVi entre outras.

Formam a FAST FOOD BRAZIL: HUGO RAFAEL - Guitarra & vocal | BRUNO
PERETTI - Guitarra & voz | IGOR PAIVA - Baixo & voz| ITALO RIBEIRO - Bateria & voz.


Pedro Pobre Paulo Rico - Fast Food Brazil

Namoro Falido - Fast Food Brazil

Aliás - Fast Food Brazil

Dazombra - Fast Food Brazil

Vilania

Vilania

Estreou nos palcos em Março de 2006, e desde então vem ganhando cada vez mais público com suas músicas marcantes. Os vilões já dividiram o palco com grandes nomes da cena nacional, como Tianastácia, Forgotten Boys, Ludov, Mercenárias e Wander Wildner.

Com o lançamento da primeira demo – ORNAouDESORNA, produzida por Chuck Hipolitho, surgiu o convite para gravar o Banda Antes na MTV, e a banda ganhou destaque na imprensa local e nacional, sendo entrevistada na 1ª edição da Rolling Stone Brasil, recebendo indicação na coluna “Conexão Brasil” da Revista Bizz de Outubro/2006 e na sessão "5 luxos e 1 lixo" da revista Superinteressante onde a atriz Débora Falabella citou como "1 Luxo" e também ocupando posição de destaque no portal Tramavirtual por várias semanas. Em 2007 voltaram ao estúdio, sob produção de Chuck Hipolitho mais uma vez, para gravar o bem recebido EP "Assenzio Selvatico", que rendeu resenhas e 5 estrelas do portal Dynatmite resultando na gravação do 1º DVD ao vivo Vilania, gravado em Sorocaba em novembro do mesmo ano, durante a primeira edição do Primavera Musical, com previsão de lançamento no 1º semestre de 2008.
Em 2008, começou o ano focada na produção do primeiro CD, que terá só faixas inéditas, e está também finalizando a edição do DVD gravado em 2007, que foi o registro Ao Vivo dos primeiros trabalhos e tem previsão de lançamento nos próximos meses, mesma época em que a banda entra em estúdio para gravar as novas composições. Além disso, a banda também foi uma das convidadas da edição 2007 do GritoRock Floripa e na edição 2008 em Curitiba e Porto Alegre e vêm conquistando cada vez mais espaço nos principais bares e casas de shows de São Paulo, e se firmando entre as bandas do rock independente.

Formam a Vilania Thamila Zenthofer (vocal), Tescaro (vocal), Rafael Oliver (guitarra), Nico (guitarra), André Lugoff (baixo) e Alê Cruz (bateria)

ASSENZIO SELVATICO / 2007.
O diamante bruto, agora um pouco mais polido, lapidado, com o que pode-se chamar de “minima produção necessária”, alcança novos territórios. Vilania queria gravar um clipe, e por isso precisava de mais uma música, um single novo… por que não 4?
Mais de um ano se passou desde que conheci a banda, e a última vez que os vi ao vivo, percebi que as pessoas acharam o que eu achei. E cantavam todas as músicas, as da demo “orna ou desorna”, as desse single que você está ouvindo, e as outras que nem foram gravadas ainda. Percebi amadurecimento, do bom, percebi que um se foi, que outro chegou, percebi as coisas acontecendo.
Essas 4 músicas marcam a saída de Ítalo, um grande baterista, e a entrada de Alê, um grande baterista grande. ‘Fotografia’ é um pop-rock do bom, ‘Circo de Pulgas’ é uma delícia, ‘Ultra Violência’ é surpreendente e ‘Lentes Ópticas’ é minha favorita. Se antes a banda era como uma bomba, explodindo tudo em volta sem controle, hoje se parece mais com um míssil, indo direto ao alvo; me dá gosto. Ainda quero registrar “Você Fui Eu”, “Cinemateque” e tantas outras. Vida longa a todos Vilões! Chuck Hipolitho - 23.08.2007


Circo de Pulgas - Vilania

Minhas lentes opticas neste trânsito k-optico - Vilania

Minhas lentes opticas neste trânsito k-optico - Vilania

Sexo, drogas e ultraviolencia - Vilania

DJ Estevão

DJ Estevão

Sempre instigado por música estrangeira, Estevão já ouviu desde o pop comum das rádios até as raridades escondidas na internet. Toda essa experimentação foi importante e válida para moldar seu estilo, incluindo ótimos sons nacionais.

O que até então não passaria de um hobby pós-faculdade, acabou sendo adiantado graças a um convite. Em junho de 2007, Estevão foi convidado a deixar a pista onde dançava para passar a fazer suas escolhas no setlist de uma das mais badaladas casas noturnas de Sorocaba, o PUB, ao lado dos DJs Eric e Samux. Não demorou muito para ser convidado a discotecar na Indie Fest, 2ª edição - projeto inovador também em Sorocaba. Mais tarde, em março de 2008, comandou a abertura da 4ª edição da Party Monster e seu nome já está no line up da 5ª edição que vai acontecer em agosto desse ano.

Buscando oferecer muita diversão, seus sets estão sempre repletos de rock, indie rock, pop e muito mais, sempre sem frescuras.

Primavera Musical - O Produto

O PRODUTO

• Realização de uma Mostra de Música não competitiva durante o mês de dezembro de 2008, batizada como “Primavera Musical”, estação do ano que dá nome ao projeto;

• Shows das seguintes atrações:
1° dia do evento:
  • Grupo Mente Clara
  • Astral Samba Esporte Clube
  • João Leopoldo
  • Mad Dog Blues
  • DJ Estevão
2° dia do evento
  • Carapiá Aimatrúpedes
  • Velotrol
  • Fast Food Brazil
  • Vilania
  • DJ Estevão
3° dia do evento
o Jam session com todos os grupos

• Registro em vídeo no formato de DVD do evento, com tiragem de 1000 cópias, sendo que cada banda participará com 3 músicas próprias, escolhidas entre as melhores performances do show. Neste DVD serão exibidos, também, entrevistas com as bandas e making-off de todo o evento. As cópias serão distribuídas da seguinte forma:

  • 300 cópias de DVDs para a LINC;
  • 80 cópias de DVDs para cada banda;
  • 40 cópias de DVDs para o Grupo Manto;
  • 10 cópias de DVDs para o apresentador;
  • 10 cópias de DVDs para o DJ

• Gravação do áudio dos shows ao vivo, na íntegra, para entrega das matrizes a cada uma das bandas. Essas matrizes permitirão a posterior prensagem e cópia em CDs, a cargo de cada banda, individualmente.

Primavera Musical - A Produção

Recursos materiais e direitos de autor

O projeto acontecerá na Usina Cultural Ettore Marangoni, durante 03 dias (sexta, sábado e domingo) do mês de dezembro. Em concordância com o local de apresentação, em anexo segue carta da Secretaria da Cultura. Como cenário para o evento, serão utilizados palco e estruturas montadas pelo Grupo Manto para a realização do espetáculo “Christo Rei – O Musical da Paixão”, que cumpriu temporada entre abril e junho de 2008, na Usina Cultural.

Os direitos autorais das músicas executadas são de propriedade dos músicos presentes ao projeto, conforme declaração de anuência na participação.

Recursos humanos envolvidos na realização do projeto

Ficha Técnica

Direção Geral: Tiago Oliveira
Assistência de Direção: Rodolfo Amorim
Produção: Luciano Leite
Apresentador: Eli André Corrêa
Atrações convidadas:
  • Grupo Mente Clara
  • Astral Samba Esporte Clube
  • João Leopoldo
  • Mad Dog Blues
  • Carapiá Aimatrúpedes
  • Velotrol
  • Fast Food Brazil
  • Vilania
  • DJ Estevão
Cronograma de realização do empreendimento

2008 – Setembro
  • Contratação da agência que cuidará da comunicação do projeto
  • Contratação da assessoria de imprensa
  • Primeiras entrevistas com as bandas
2008 – Outubro
  • Conclusão das entrevistas com as bandas
  • Lançamento do hot-site com conteúdo gerado pelas bandas, durante as entrevistas
  • Início do processo de divulgação
2008 – Novembro
  • Divulgação do projeto em mídia online
  • Contratação de equipamentos de som e luz
  • Contratação da produtora que fará os DVDs
  • Contratação da empresa de segurança e limpeza
  • Divulgação do projeto em rádio
  • Organização da praça de alimentação
2008 – Dezembro
  • Panfletagem dos flyers
  • Montagem dos cenários na Usina
  • Montagem da lona para praça de alimentação
  • Montagem de todos os equipamentos de som, luz e filmagens
  • Shows
  • Pós-produção
  • Entrega das matrizes de áudio dos shows às bandas
  • Pagamento de todos os envolvidos no projeto
  • Prestação de contas
  • Entrega dos DVDs pela produtora

Primavera Musical - O Público

O PÚBLICO

Perfil do Público

Jovens e adultos, de ambos os sexos, a partir de 18 anos, que acompanham o movimento cultural na cidade e no mundo. Pessoas antenadas com as tendências da música e moda, que gostam, principalmente de música brasileira.


Plano de Distribuição

Evento
  • Tiragem de ingressos: 1.500 ingressos. 500 em cada dia do evento.
  • Período de execução: 3 dias, durante um final de semana, em dezembro
  • Plano de Distribuição: O evento “Primavera Musical” terá entrada a preços populares. O ingresso cobrado será de R$3,00. Valor simbólico – frente aos “couverts” cobrados do público por restaurantes e bares que oferecem música ao vivo – e que garante o maior acesso possível aos que gostam de boa música. A receita gerada com a venda dos ingressos cobrirá gastos relativos à manutenção do espaço (FACED), além de nos dar a oportunidade de estabelecer contato com estagiários. Após a realização da primeira edição do Primavera Musical, muitos estudantes do curso de Turismo da Ufscar (unidade Sorocaba), que organizam o projeto “Música na Cidade”, nos contataram, interessados em participar da organização de um evento com esse. Com a receita dos ingressos, será possível que lhes paguemos uma ajuda de custo, além de nos possibilitar custear gastos imprevistos nesse projeto.
DVD
  • Tiragem: 1000 cópias
  • Período de execução: 3 dias de filmagens. 45 dias de edição e cópias
  • Plano de distribuição: 300 cópias de DVDs para a LINC e próprios municipais; 80 cópias de DVDs para cada banda (8 bandas ao todo); 40 cópias de DVDs para o Grupo Manto; 10 cópias de DVDs para o apresentador; 10 cópias de DVDs para o DJ
Dessa forma, estaremos utilizando a lei como uma facilitadora da produção cultural, no sentido restrito do incentivo, conforme atinge e beneficia diversos artistas, ampliando exponencialmente o alcance dos produtos ao público consumidor.

Assim, dividimos com o poder público, num voto de confiança, nossa produção, acreditando na força e prestígio que o Grupo Manto tem na cidade, numa aposta concreta de que nosso esforço e talento gerarão os frutos desejados


Plano de Divulgação

Para a divulgação do projeto, em função da curta duração (em contraponto às longas temporadas teatrais que usualmente oferecemos), modificaremos as nossas estratégias de comunicação, contratando agência de publicidade e assessoria de imprensa.

Nos demais projetos do Grupo, desde que começamos a trabalhar com a Linc, em 2003, excluímos a verba destinada à divulgação, por dois motivos:
  1. Mito de que há, na CDC, determinação para o corte na verba de mídia (o que cria um paradoxo, conforme somos obrigados, por contrato, a destacar a identidade visual da Prefeitura). Preferimos acreditar na tese de mito, uma vez que não há no texto da lei ou do decreto, nenhum artigo que vede a destinação de verba para comunicação.
  2. Plena confiança na qualidade do trabalho técnico-artístico desenvolvido pelo Grupo; o que sempre nos garantiu casa cheia nas temporadas dos nossos espetáculos. Muito embora dispuséssemos de mídia espontânea durante o período de apresentações, o que sempre levou um público diferenciado aos nossos eventos foi a viralização, o boca-a-boca.

Neste projeto não será possível a viralização, já que o evento com shows e gravações acontecerá em apenas um final de semana. Assim, estabelecemos um budget de R$5.000,00 para a comunicação. Valor bastante tímido, com relação ao que se aplica no mercado, mas que nos parece viável como proposta à CDC. Sugerimos às agências contatadas que elaborassem estratégias até esse limite de verba, com as seguintes opções:

  • Criação de hot-site com as informações sobre o projeto, bandas participantes, CMS (content management system) para atualização dinâmica e ferramentas para promoções. Custos de domínio e hospedagem durante os meses do evento inclusos (nos meses subseqüentes, manter-se-á o site no ar com verba do Grupo).
  • Spots de rádio com 30 segundos e ampla veiculação.
  • Flyers com as atrações do evento, distribuídos em pontos selecionados, por equipe de marketing promocional.
Além de contarmos com agência de comunicação, teremos profissionais em assessoria de imprensa. Estes ficarão responsáveis pelas entrevistas e padronização do texto que alimentará o hot-site, elaboração de press-releases enviados aos principais veículos da região e do estado, além da cobertura jornalística dos shows e clipping posterior ao evento.